汉诺威音乐和戏剧学院成立于1897年。汉诺威的钢琴、手风琴、弦乐、管乐等专业都享有世界声誉。键盘专业在世界上享有盛名，钢琴专业里面有数位世界著名的教育大师，譬如Arie Vardi，Vladimir Kranje ，Karl Heinz K?mmerling，Einar Steen N?kleberg等。其中，Karl Heinz K?mmerling教授是该校仅有的两个获得联邦德国总统勋章荣誉的教授之一，另一个是手风琴专业的Elsbeth Moser教授。在校任职的许多教授还担任着世界著名钢琴大赛的评委会主席，如莫斯科柴可夫斯基钢琴大赛、拉赫马尼洛夫钢琴大赛、格里格国际钢琴大赛等等。，每三年一届的世界级小提琴比赛“Joseph Joachim赛”在汉诺威音乐与戏剧学院举行。
执教的器乐教授每个人都是著名的音乐演奏家，他们每年在世界各地都举办自己的音乐会，每一年都会录制并发行自己的音乐唱片。在汉诺威音乐与戏剧学院，几乎每天都有规模大小不等的音乐会，有学生的，也有教授的，也有学生和教授同台演出的。如果遇到重要的主题音乐会，都有学校教授献艺。
专业设置
学院开设有15个本科 / 硕士专业，如
指挥专业、作曲专业、音乐理论、音乐研究、
钢琴专业、室内音乐、教会音乐、流行音乐、摇滚乐、歌曲学、
戏剧学、独唱专业、艺术家培养专业、艺术教育专业、儿童教育、高中音乐教师专业、早期音乐教育专业
传媒管理、传媒与音乐学、
其他热门专业还有
传媒学、新闻学、通讯研究、音乐教育学等
汉诺威音乐与戏剧学院的新闻与传媒研究所在2008年的高校发展研究中心开展的媒体与通讯科学研究所排名中，排在第2位。
，学院还具有授予博士学位和大学教授资格的权利。教授分4个等级，由州文化部门评聘，享受终身制以及公务员待遇。
特别专业推荐
钢琴专业介绍
在培养钢琴专业的教育道路上，汉诺威音乐与戏剧学院有着优良和悠久的传统。我参与授课的教授都是在世界上有着极高声誉的优秀音乐家，并且学校也为学生提供了最佳的学习条件。
自2009/2010年冬季学习，学校开辟了新学士学位。新的学制计划路径一般是按照自“钢琴演奏“专业入校分两方面“音乐教育”与“专业培训”呈“Y”字型发展。在一对一的授课中可以保证非凡的教学品质，更好的促进师生之间的磨合度
课程/ 学习目标除了专业课程外，理论课目如听力、音乐理论、教育学等课程均需要学生达到所规定的程度。，学校教研组还补充了许多音乐方面实际领域一些更有意义的科目，如室内乐与伴奏课。课程内容主旨是引导学生充分发挥钢琴的技能，在不断变化的音乐领域内获得更大的竞争力。
在入校后，所有学生修完其他科目后，在第四个学期，便呈“Y”字型进一步修习更多的教育方面与更多的专业钻研。这种方案目前在学生中得到了广泛推广。
必修课内容入校后，学生将进行“捆绑式”钢琴专业的修习。除主要专业课以外还要进行其他与键盘有关的培训室内乐、钢伴、钢琴制造学、羽管键琴、参与国际大师班
无论在学校的内部或者外部，学生都可以获得更多表现的机会，包括比赛、奖学金等。
声乐专业介绍
一个优秀的声乐训练，要注重学生的个性，并结合传统的声乐教学方法与最新的科学教育体系。这标志着声乐专业应具有更多的多样性，具体的把握作品范围，从歌剧表演到独唱家再到自由演出职业者。
课程/ 学习目标本科学士学位的课程将为学生提供更多的艺术多样性，如歌剧、艺术歌曲、清唱剧、早期音乐与新音乐。从学生第一学期开始，除专业课外，学生就要参与表演、形体、朗诵等与声乐表演息息相关的科目培训。课程设置将不同于其他欧洲高等音乐学府，将更重视实用与职业导向。
学院拥有500余个座位的中型歌剧厅，有完整的、可伸缩的乐池的，并且由在校学生参与表演并管理自己的歌剧公司，平均每年制作3个完整的歌剧。学生构成了一个庞大的国际网络，从音乐会、歌剧、清唱剧、歌唱教学、到后期艺术指导和市场发行，并由教授给予专家性的监督与指导。
必修课内容声乐（专业主课）；文体剧目研究；艺术风格、流派研究（如戏曲、歌曲、清唱剧、早期音乐、现代音乐等）、公演、合奏团（歌剧制作、合唱团、歌剧团）、朗诵（语音训练）、意大利语与其他语言（法语、拉丁语）、音乐理论、职业导向的课程（音乐研究、法律等）、声乐生理学；发音学；儿童与青年的声音领域的基本技巧
小提琴专业介绍
学校培养小提琴专业的寄语小提琴专业拥有一个广泛多样化的音乐教育模式，专注于增强学生的音乐演奏能力，发挥乐器最大作用，丰富专业水平，可以满怀信心的在不同场合和环境下表演。能够使学生具备把小提琴演奏作为终生理想职业的演奏能力，并且为今后的音乐生涯创造最佳条件。
必修课内容室内乐课、乐团课、音乐教育基础理论课
