如果家里有着一门心思攻读音乐的孩子，无论他们打算在高中还是大学选择音乐专业，家长们常会有一种疑虑“一个音乐文凭能干什么？”。虽然音乐专业在国内并不罕见，但对音乐人的“前途”知之甚少，要么像中了彩票般成功出道成为明星，要么就苦苦挣扎在成名的路上。
虽说这里存在一些偏见，但不得不说的是，与国外（尤其是美国）成熟的艺术市场相比，国内音乐系学生无论是进修还是就业，选择并不多。所以，音乐系的学生毕业后究竟有何出路呢？（American Academy of English,简称AAE）特为您分享如下
如果一个学生真心热爱音乐，把音乐当成自己终生奋斗的目标，留学美国入读一所音乐学院，是最佳的选择。就音乐专业而言，美国的起步与欧洲差不多，但自从18世纪开始发展，就以迅猛的势头前进，至今以拥有超过600所驰名的音乐学院，培养一批又一批的音乐人才。世界排名前20的音乐学院里，美国占据半壁江山，艺术、人文和经济良好的互动创造了优良的艺术氛围，也为音乐发展提供了最好的土壤。而且美国音乐院校的学历证明，能让学生从事音乐事业的机会更高更好。
根据美国印第安纳大学一项持续3年的研究表明，在毕业4个月内，超过50%音乐表演系（Music Performance）的学生以及75%音乐教育系（Music Education）的学生成功就职于专业对口的岗位上。可以说，超过50%的美国音乐系应届毕业生能自豪地说自己是个音乐人。这一数据乍看之下没什么特别，但你要知道，美国其他专业的应届毕业生只有约25%的人能找到专业对口的工作，你就明白这50%是有多惊人了。有趣的是，20%的音乐表演系毕业生会兼职于公立学校中，成为一名音乐教师。
柯蒂斯学生合奏团
该研究指出，音乐系应届毕业生年收入为2万—6万美元之间（约13.5万—40万人民币），有少部分学生年收入会超过6万美元。这样的年收入在美国不高不低，如果想有足够金钱去享受生活，最明智的选择是去接一些临时工作。一方面，年轻音乐家在接不同种类的临时工作（交响乐队、独奏、工作室录音等）时，能丰富自己的工作经验并开拓业内的人脉关系。另一方面，年轻音乐家可以借此慢慢接触艺术管理的工作，为以后转型做好准备。转型，是很多年轻音乐家不太喜欢提及的话题，因为他们喜欢表演音乐或者教导音乐，，除了表演和教导外，还有各种各样与音乐息息相关的工作，一样能为音乐的发展做出贡献，例如音乐制作及音乐写作，这些类型的工作不仅有前途更有钱途。
如果你坚持自己的音乐梦，这一份发布在《艺术教育政策检阅》（Arts Education Policy Revie）上的《音乐本科毕业生的职业发展，对音乐学院的满意度及经济状况》（Undergraduate Music Program Alumni’s Career Path, Retrospective Institutional Satisfaction, and Financial Status By Peter Miksza & Lauren Hime）是一支有力的强心针，让学生、家长对美国音乐行业更有信心。
